胡紫桂

壬寅小雪前夕，由湖南省书协、湖南省美协担任学术指导,长沙惠己堂“大墨阵----湖南书画名家邀请展”隆重开幕。王宏先生的两件作品尤其引人注目，一件是八尺整张正书横幅《王船山示子侄家训》，另一件是狂草《心经》四尺对开八条屏，这两件作品，一个居庙堂之高，沉郁雄强，一个处江湖之远，飘逸空灵。金钟铁瓦，风月禅心，集中体现了王宏的书法艺术风格特点。

金钟铁瓦

王宏在其书法美学专着《长空风月》中，借助传统美学理论，归纳出传统书法经典三种典型的美，将正书（秦篆、汉隶、魏碑、唐楷）的审美意象归纳为沉郁之美。沉郁的审美意象，有两个特点：一是“醇厚之美”“雄强之美”“古朴之美”；　二是历史的苍茫感。

其正书八尺整张横幅《王船山示子侄家训》（见作品图片1）便体现了王宏先生追求浑厚之美的艺术追求。此作用含麻生宣写成，以《郑文公碑》为基调，结体偏平宽博，用笔融秦篆的圆融、汉隶的厚重、魏碑的雄强、唐楷的端庄于一炉，再加以提按用笔、枯笔飞白，突出线条表情的力量与苍劲，如松之盛、如竹之节、如兰之幽、如菊之野。通篇均以纯中锋铺毫书写，沉着从容，不激不厉，风规自远。王宏先祖王船山《示子侄》家训，教育后人养成“不懒、不私、不狂”的良好习惯，从其书可窥其家学渊源，家教、家风之一斑。

王宏上大学读的汉语言文学专业，后来拜隶书名家欧伯达先生为师，研习汉隶《张迁》《曹全》和魏碑《郑文公》《张猛龙》《张黑女》《石门颂》，得汉魏碑拓宽博、雄强之气，于《郑文公》情有独钟，用功尤勤。《郑文公》线条凝练、厚重，提按之间，抓铁留痕，王宏得其精髓，而化为其书“纵横劲拔、雄厚奔放”的庙堂之气。

风月禅心

王宏先生谈到他学习草书的经历时说：草书连绵摆荡、笔墨变化，气象万千，令人心驰神往，又因难以辨识让人望而却步。第一次看到张旭《古诗四帖》和怀素《自叙帖》，就为狂草的神采飞扬所震撼，下决心要潜心研习草书。

王宏草书《心经》八条屏，（见作品图2）以狂草笔意，集张旭的狂放、怀素的空灵于一炉，在四尺对开的八张含麻宣纸上，横扫竖抹，笔走龙蛇，墨色的浓淡枯润，笔的摆荡穿插、线条的使转连断、字的大小长短，跌宕起伏，构成的审美意象，如惊蛇出草、生机勃勃，如祝融火神、烈烈腾腾，如云卷云舒、灵魂舞步。特别值得一提的是，枯笔、破笔、散锋的运用，出神入化，草书是情感的心电图，墨色变化，枯笔散锋是表现变化的媒介，无枯不成草。王宏借用王铎对散锋破笔的运用技巧，表现空灵的境界，充分表现寓极动于极静，化瞬间于永恒的禅意之美。关于禅意的美，王宏在《草书之美》一书中写道：

禅意的美，内涵是禅宗的“悟”。禅宗的“悟”，并不是领悟一般的知识，而是对于宇宙本体的体验、领悟。所以是一种形而上的“悟”。但是，禅宗的这种形而上的“悟”并不脱离、摒弃生活世界。禅宗主张在普通的、日常的、富有生命的感性现象中，特别是大自然的景象中，去领悟那永恒的空寂的本体。这就是禅宗的“悟”。一旦有了这种领悟和体验，就会得到一种喜悦。这种禅悟和禅悦，形成一种特殊的审美形态，就是空灵。《五灯会元》记载了天柱崇慧禅师和门徒的对话。门徒问：“如何是禅人当下境界？”禅师回答：“万古长空，一朝风月”。这两句话是领会空灵意象的经典之句。“万古长空”，象征着天地的悠悠和万化的静寂，这是本体的静，本体的空。“一朝风月”，则出宇宙的生机，大化的流行，这是现实世界的动。禅宗就是要人们从宇宙的生机中去领悟那本体的静，从现实世界的“有”去领悟那本体的“空”。禅宗并不主张抛弃现世生活，并不否定宇宙的生机。因为只有通过“一朝风月”才能悟到“万古长空”。反过来，领悟到“万古长空”，才能真正珍惜和享受“一朝风月”的美。这就是禅宗的超越，不离此岸，又超越此岸。这种超越，形成了一种诗意，形成了一种特殊的审美形态，就是“空灵”。美学宗师宗白华说过:“禅是动中的极静，也是静中的极动”“动静不二，直探生命的本源”。

王宏出生在五岳名山之一的衡山脚下，湘水之滨，有着湘水的绵长和南岳的雄秀，祝融峰之高、水帘洞之奇、方广寺之深，儒释道三教共存于一庙的包容与和谐，涵养了他的心胸和格局。正书端庄、宽博、厚重、雄强，富有庙堂之气，草书遒劲、飘逸、潇洒、空灵，折射出了八百里南岳八百里湘江，山光水色的风采和神韵，尽显大自然钟灵毓秀。王宏的书法寓于潇湘八景之间，蕴于湖湘文化之心，故能成就他书法艺术的正大气象。

（王宏：中国书协会员，国家一级美术师，北京大学书法艺术研究所客座研究员，湖南省书协名誉副主席，湖南省文史馆员，湖南省文艺三百人才评委，中国书协考级中心考级官。

胡紫桂：中国书协理事，国家一级美术师，湖南省书协驻会副主席、秘书长。）